“次元裂痕——方少华作品展”在西安美术馆盛大开幕

摘要： 此次展览作品展出作品共计81余件，雕塑装置作品1件，展览展出至2022年1月8日。

2021年10月8日，“次元裂痕——方少华作品展”在西安美术馆盛大开幕。此次展览由西安美术馆、华南师范大学美术学院、西安曲江新区管理委员会联合主办，由西安美术馆杨超馆长担任出品人，刘淳、杨墨白担任策展人。此次展览作品展出作品共计81余件，雕塑装置作品1件，展览展出至2022年1月8日。

开幕式出席嘉宾（按拼音首字母排序）：

陈　红、陈思慧、陈晓春、丁大立、董　健

董文通、董永明、范　勃、方力钧、方少华

方天纵、方一涵、冯广发、高松寅、巩　冰

郭　涛、郭线庐、郭志刚、侯拙吾、胡武功

胡志勇、黄　敏、黄文浩、冀少峰、贾方舟

焦　峰、焦　野、李兰芳、李路葵、李四军

李晓峰、李　旭、李　阳、林志鹏、刘　淳

刘　杰、刘克成、刘　磊、刘　路、刘　明

刘益春、鲁　虹、罗　广、骆登元、吕　强

梁克刚、庞　勃、彭　德、屈　健、邵　泳

孙宏涛、孙　蛮、孙振华、王风华、王海英

王临潼、王檬檬、王　艺、王志刚、王端廷

魏光庆、吴克军、吴永强、殷双喜、谢爱军

谢朝阳、谢　慕、邢　亚、薛　松、杨　兵

杨　锋、杨嘉宏、杨　卫、杨　西、杨小彦

杨仲宇、俞　可、袁峰辉、袁友方、张光荣

张华洁、张　健、张　军、张晓凌、郑卫栋

周仲铭

《海顿弦乐四重奏骑士第四乐章》

本次展览是方少华对往日创作的延续，在旷日持久的实践中，以各种手段和方法改变了名画的原有样貌，呈现出一个奇异而时空交错的场景。在构筑视觉图像的语言上，带有明显的表现主义特征和后现代意味。为21世纪的中国绘画提供了丰富的视觉图像，也为人类重新审视现代文明，以及对传统艺术做出具有颠覆和解构的启示。为中国当代艺术在精神与文化上带来鼓舞与自信。面对西方艺术史，唯有敢于在神圣的黑暗中行走的艺术家，才能使我们在哲学和艺术如此脆弱的今天得以精神拯救。方少华以超验的直觉和理性思考，重新引导我们修复和重建被遮蔽的心灵并获得自由和解放。

方少华的视觉图像表达，经历着的是一个删繁就简，不断追求纯粹与纯净的过程，视觉图像中多余的素材不断地被剔除，最终从叙事走向了非叙事。在《自由重新引导人民》（230×300cm 布面油画 2009）中，当经典的自由女神，三色旗和多国货币相交织时，焕发出的不仅仅是消费社会所带来的刻骨铭心的焦虑的生存体验，及生存的焦虑现实。而在2007年，他的系列图像讲述，不仅有着强烈的时代印迹，更有着转型期社会所带来的社会转型之痛，这是中国社会在由乡土社会向城镇化转型过程中，面对大众文化兴起，图像时代来临，消费社会侵袭，社会所普遍弥漫着的“怀旧、伤感风”，及面对拜金主义流行、渴望英雄，崇尚英雄，崇拜偶像的那种世风的转向。

方少华艺术发展的全过程，其实是一个再中国化的表达路径。面对全球化浪潮的侵袭，他始终和西方文化的强势侵入保持着警醒距离。他没有一味地跟风趋同，亦没有盲目的排斥和拒绝，而是采取批判、审视、疑虑的态度。他不断地在视觉图景中，一次次确立着传统的、历史的、中国的元素审美及其诗性价值，寻求固守民族的、中国的文化特质，随时修正着在当代中国语境下的艺术语言实践。他小心谨慎避免着成为西方价值理想图景的简单戏仿、挪用与移植。其实，戏仿与挪用只是中国当代艺术发展历程中的一个阶段试验，但鲜活而又激荡着他心灵的现实世界和社会实践，很显然构成了其视觉转型和变化的根本所在。时代的潮流、时代的印迹在其视觉图像间依稀可辨。

展览以“次元裂痕——方少华作品展”为主题，那些被重新解构的世界名作，看似是破坏性侵入性的，是激烈的冲突和矛盾，又或是悲观的诉说，可不仅如此“悲观”氛围不意味着负面的态度，而是对世界的敏感和悲悯，是在人间能够清醒认知的必要条件。方少华的作品不仅仅是对不同时间与空间的阐述，更是对人类社会未来的期许。这世间的一切，也包括历史，都是不完美的。但，也许，在我们还未能触及的未来，穿越过每个次元裂痕，人类最终能找到属于我们的“应许之地”。

- 展览现场 -